Teatro

O Curso de licenciatura em Teatro da Unimontes forma profissionais para atuar como docentes na área de Artes, tendo em vista que estes devem estar preparados para lidar com os desafios da profissão e permanecer em constante processo de formação. Com isso, os profissionais da área adquirem conhecimentos para compreender e conviver com as transformações da sociedade – novas tecnologias, novas relações de tempo/espaço,múltiplos interesses e poderes. É importante que o artista educador domine conhecimentos que lhe possibilite atuar sem perder de vista o movimento humano, ou seja: que esteja atendo à contemporaneidade e diversidade do seu tempo; respeite e reconheça as experiências dos seus alunos, considerando os sujeitos socioculturalmente inseridos em determinada comunidade; e, principalmente, possa contribuir para que seus alunos reflitam, desenvolvam e ampliem o universo em torno do conhecimento das artes. Para tanto, os discentes do Curso de Teatro deverão ter acesso a um processo de formação cujas experiências de ensino-aprendizagem visem às seguintes competências e habilidades:
● Atuar na Educação Básica (na forma do Art. 21, da LDB nº 9394/96; dos PCNs e CBCs);
● Construir, em diálogo com os locais de atuação, novas práticas pedagógicas, que possibilitem a realização do trabalho em Teatro;
● Incentivar teorias e práticas pedagógicas que visem à formação do ser humano em suas dimensões racional, sensível e criativa;
● Compreender o teatro como área específica do conhecimento humano e como elemento imprescindível para uma formação integral;
● Conduzir atividades, em sua área específica de docência, que estimulem a construção do conhecimento em artes (nos âmbitos da recepção, da experimentação e da contextualização da linguagem teatral), por meio do desenvolvimento da sensibilidade, da imaginação e da capacidade criativa;
● Atuar como agente cultural, promotor e incentivador de atividades artístico-culturais, no meio sociopolítico-educacional em que estiverem inseridos;
● Pesquisar e utilizar diferentes abordagens metodológicas ligadas ao ensino do Teatro, compreendendo a complexidade dos fenômenos artísticos;
● Valorizar e divulgar, em sua prática docente, o patrimônio cultural brasileiro;
● Estar atento e aberto às propostas contemporâneas de artes cênicas;
● Incentivar a produção e a recepção de espetáculos cênicos nas escolas em que atuarem;
● Refletir sobre os estudos teóricos, articulando o contexto e com a prática desenvolvida;
● Estimular potencial criativo e técnico, agregando a este a capacidade de reflexão crítica sobre sua atuação/produção;
● Atuar em espaços de ensino informal de teatro, assessorando comunidades, ONGs, grupos amadores, entre outros;
● Atuar em órgãos públicos e em ONGs que tenham como objetivo o fomento às artes e ao patrimônio cultural material e imaterial e ao desenvolvimento de políticas para a área cultural; ● Desenvolver trabalho artístico solo ou junto a companhias e grupos teatrais;
● Criar novas oportunidades de trabalho no campo das artes cênicas;
● Buscar formas de aperfeiçoamento profissional por meio de formação continuada;
● Ser capaz de elaborar e desenvolver projetos de pesquisa na área do teatro;

Embora a docência seja o principal campo de atuação do profissional licenciado em Teatro, este pode, também, atuar em órgãos culturais públicos e privados, grupos de teatro; ONGs; projetos culturais; instituições hospitalares; instituições culturais e projetos de pesquisa na área.  Além de atuar profissionalmente em companhias, grupos, coletivos de teatro e/ou produções independentes visto que o mesmo ao concluir o Curso pode requerer o seu DRT (Registro Profissional) junto ao Ministério do Trabalho.